專業解讀

時尚管理是在發掘潛在客戶需求和把握潮流動態基礎上，通過供應鏈管理、生產線管理、公關活動策劃、市場營銷、銷售戰略制定等各個環節促使產品及企業獲得廣泛的社會認可。

其中奢侈品管理內容包括品牌維護、公關等，工作內容和時尚管理很像，但是品牌價值不一樣，重在維護。

時尚傳播Fashion Communication

時尚媒體領域，研究時尚產業的圖像、品牌和歷史，培養時尚對社會和文化的傳播者和推動者，如攝影師、造型師、藝術總監、制作人等。

時尚研究Fashion studies

從材料、視覺角度，研究以時尚為核心的服裝、形象和社會，發展發現為時尚策劃、新聞媒體和咨詢、博物館管理等。

工藝類Crafts

針織、印花、制版等不同工藝，以及到時裝設計中的應用，發展方向有設計師、制版師和工藝師等。

材料設計Material Design

藝術、建筑、室內和工業、時尚和自主設計等融合，學習基本的織物制作技術，培養個人審美和可持續實踐的應用。

不同國家課程設置、作品集標準

美國

America

• 1.基礎技能學習：概念與調研；手工和軟件；自我探索；視覺交流技巧，材料調研，系統的時尚思維；理論與實踐課結合；歷史文化等。

• 2.設計理念的形成：通過系列服裝、時尚產品、材料調研和社會文化探索，以紀錄片的形式來表達設計理念。

• 3.傳統方法的突破：探索發展新的敘事方法；發掘新的材料和面料；建立產品的時尚與生活聯系；以人為本的時尚系統對社會的影響。

研究生

• 設計項目：理解設計工作背后的商業生態環境與知識；設計視覺語言的與交流技巧的擴充（攝影、插畫、表演、材料等）；（如何在市場環境中，協作工作，展示和定位作品）

英國Britain

本科

• 1.視覺溝通技巧的系統學習

• 2.服裝工藝的基礎學習

• 3.調研：視覺信息搜集與分析

• 4.視覺與物質文化，歷史社會理論的研究

• 5.項目實踐

• 1.項目實踐

• 2.跨界合作項目：品牌設計

• 3.補充豐富視覺語言

• 4.團隊協作能力的加強

法國&意大利French and Italian

學習階段

1.設計基礎與軟件：工藝，思維方法，與軟件。
2.開發個人風格，并對產品進行分析
3.個人完整系列的開發與作品集的制作

總體課程：

時尚寫生，色彩運用，創意手法，平面畫，產品分解，面料實驗；制版：研究體積，學習面料如何懸掛，不同的縫紉技術和版型制作；市場和消費者分析，時尚英語，生活造型、紡織品; CAD； PS；AI。

作品集要求

/ Portfolio Requirements

• 
  

• 美國

• 1.自我說明（你做過什么，你的觀點是什么，你想要做什么 …)

• 2.展示多種呈現形式與表現手法：手繪、雕塑、時尚設計、動畫、表演、平面設計。

• 3.呈現實驗過程和豐富性多樣性(思維、實驗、制作過程）。

• 4. 展現如何觀察事物，發展概念并且記錄過程。

• 5.觀察性繪畫：風景、靜物、自畫像、人物素描（個人興趣并與思考結合）。

• 1.視覺調研：記錄并展現對視覺信息的觀察、理解和思考。

• 2.想法發展：展示邏輯探索和發展創意。

• 3.選擇解決：評估創意成果的發展可能，解決實驗過程中出現的問題。

• 4.整體意識：對學科認知的程度，如何將學科知識運用到作品中。

• 5.專業技能：材料，打版實驗、縫紉技巧、服裝結構等。

• 6.最終呈現：排版與拍攝整體風格（造型、配飾等）

• 1.設計方法：結合面料結構的工藝探索從靈感發展到最終成衣。

• 2.專業技能：對材料的探索，打版實驗發展，縫紉技巧，服裝結構等。

• 3.最終呈現：排版與拍攝整體風格（造型/配飾等）。

• 4.個人風格：強烈的個人風格。

• 5.側重工藝與風格方面的能力展現。