自1980年段鐘沂、段鐘潭兄弟在臺灣以《滾石雜志》創始人的身份染指唱片業,并策劃了一張名為《邰肇玫·施碧梧二重唱》的專輯開始,“滾石”這個華語音樂世界里最響亮的名字已經陪伴我們走過了30年。這30年,滾石代表了一種音樂品質的保證、一種音樂精神的堅持,同時它也見證了一個時代在衰退與變遷之后的無奈與期待。橫跨整個華語唱片市場的滾石家族陣容龐大,從歌手、制作人到背后的工作人員,每個人都是這段歷史的締造者,而感受這段華語音樂史上的本土傳奇,更不得不提那些與其相輔相成的音樂人。



段鐘潭





李宗盛



張艾嘉曾說:“每個人心中都有一首李宗盛。”在滾石眾多的音樂人中,李宗盛無疑是最有代表性的一位。他的歌曲在兼顧商業的同時依然保持著音樂上的人文氣息,歌曲風格反映了滾石黃金時期的音樂走向。陳淑樺、林憶蓮、辛曉琪……他一手建立了滾石標志性的“女人情歌”系列,他的慧眼識人不斷為滾石的人才庫增添著新鮮血液,由其擔任制作人捧紅的歌手更是不計其數。



黃韻玲



如今看到黃韻玲,可能更多地還是作為《超級星光大道》的固定評審之一,而從為潘越云的演出伴奏一路走來,黃韻玲的音樂才華也慢慢為滾石所發掘,同時,她還替制作部招來了昔日老公沈光遠和哥哥小蟲(陳煥昌)兩位強將。黃韻玲被譽為“音樂精靈”一點都不過分——擅長多種樂器與詞曲創作的她在14歲時就獲得金的獎,并與李宗盛等人一同成為臺灣“新音樂運動”的主力。黃韻玲的歌不是那種起伏很大的情歌,反而是用最細膩的女人心緒悄悄地打動人心,就像她為滾石老友張艾嘉的電影《心動》所制作的電影原聲音樂。





羅大佑



生日在7月20日、只比段鐘潭晚一天的羅大佑,不僅與老段很有緣,更相當談得來。他發表的第一首創作曲《歌》,后來作為電影《閃亮的日子》的插曲,而他隨后為云門舞集作曲、為多部影視劇制作音樂,以及在香港成立“音樂工廠”,這些都與滾石的發展路線不謀而合,1985年的《青春舞曲》更是臺灣流行音樂史上第一張演唱會實錄專輯,他個人的發展脈絡可謂與滾石如出一轍。



潘越云